沁园春 雪
1、重点字词
1、给下列加点字注音。
沁qn园春 分fn外 妖娆ro
成吉思汗hn 数shǔ风流人物
点拨：分汗数是多音字，应该注意课文中读音。
2、讲解下面加点的词。
惟余莽莽 惟：只。
须晴日 须：等到。
略输文采 输：差、失。
俱往矣 俱：都。
2、重点句子背记常识清单
1、用原文填空。
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
点明这首词的中心的句子是：俱往矣，数风流人物，还看今朝。
望字统领的句子是：望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
全词中起承上启下用途的句子是：江山这样多娇，引无数英雄竞折腰。
写出使用比喻、对偶、夸张的修辞手法把静物写动的句子是：山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
2、讲解下列句子。
惟余莽莽。只剩下白茫茫的一片。
山舞银蛇，原驰蜡象。群山仿佛银蛇在舞动，高原仿佛白象在奔跑。
俱往矣，数风流人物，还看今朝。统统都过去了，要说真的的英雄人物，还要看今天。
3、段落背记常识清单。
默写《沁园春 雪》下阕词的内容。
江山这样多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊妖娆。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。
4、文学知识背记常识清单
《沁园春 雪》的作者是毛泽东，沁园春是词牌名，雪是词的题目。
我爱这土地
作者介绍：
艾青（1910～1996），原名蒋海澄，浙江金华人，现代著名诗人，只因一次在写自己姓时，刚写出草字头，便想起了蒋介石，顿生厌恶之情，便在底下划了叉号，从此更名为艾青可见其坚定的政治立场。1932年，正在巴黎留学的作者因感民族危机日益紧急便急速回国，投入到救亡运动中，却因从事革命文静创作而被国民党逮捕判刑6年，但一直没间断创作，狱中创作了《大堰河我的保姆》，接着创作了《芦笛》，《巴黎》，1937年写了《雪落在中国的土地上》，1938年初，又创作了《北方》等诗篇。
写作艺术
这首诗的显著特征是篇幅短小，构思精巧。土地是个博大的意象，诗人选择它作为寄情的对象、倾诉的对象，其境界极其广阔，意象极其丰富，诗人的情思是多角度、多层次的，诗人的想像和诗思的回旋天地也是无限自由、广阔的。但他没把诗的篇幅拉长，不让诗的情思散漫开去，而只把诗人对土地广阔而深厚的爱浓缩在10行诗中，并且获得了最好的艺术成效。
写作手法
诗人不是从实处落笔，而是从虚处落笔，通过想像把自己虚拟为一只鸟，借鸟儿与土地的关系来展开全诗的艺术境界，使诗的整体构架看上去巧妙自然，使人浑然不觉。诗以倘若开头，看上去新奇，富有独创性，便于化人为鸟，把诗境推向虚拟的艺术境界。当然，诗中的鸟，只是泛指，具备象征性，不像古诗词中那些实指。用嘶哑的喉咙歌唱，是一句引人注目、让人心动、值得品味和沉思的诗句，也是全诗中深化诗人对土地感情的一个奇异的闪光点。这是当时悲壮的年代环境、诗人特殊的个性与风韵与诗人特殊的表达需要等等，一同用途于鸟儿形象而产生的审美意象。它大大提高和强化了形象的审美表现力从中大家不只能感到年代的环境、诗人的个性和风韵，更能感到诗人对土地的爱是这样的执著、坚贞和顽强。
训练
1.全诗中哪两句直接抒发了诗人对土地的热爱之情？
为何我的眼里常含泪水？由于我对这土地爱得深沉
2.嘶哑表达了作者什么感情？假如用嘹亮怎么样？为何？
嘶哑表达了歌唱不已，真情无限的情怀，就算唱至喉咙充血，声音嘶哑，面对困难斗争的悲伤，也不会停息对大地的歌唱。假如用嘹亮，虽添了亮色，但少了艰辛，减弱了对大地挚诚感情的表达。因此，用嘶哑比用嘹亮好。
乡愁
创作背景：
余光中的一生是在频繁的奔波和迁徙之中，多次与亲人的聚散离合。1971年，20多年没回过国内的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内写下《乡愁》这首诗
文章赏析：
该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上很多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了国内古典诗歌中的民族感情传统，具备深厚的历史感与民族感。同时，台湾和国内人为的长期隔绝，飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。余光中作为一个离开国内三十多年的当代诗人，他的作品也势必会烙上深刻的年代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在国内的历程，那年少时的一枚邮票，那年轻人时的一张船票，甚至那将来的一方墓地，都寄寓了诗人的也是万千国外游子的绵长乡关之思，而这所有在诗的结尾升华到了一个新的高度：而目前/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/国内在那头。有如百川奔向东海，有如千峰朝哪个方向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱，民族之恋交融在一块。而诗人个人历程的倾诉，也由于结尾的感情的燃烧而更为销魂愁思。正如诗人自己所说：纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。（《白玉苦瓜》序） 余光中热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞中国，最好看的最妈妈的国度。
全诗共四节。一方面，诗人以时间的变化组诗：小时候长大后后来目前，四个生活阶段。其次，诗人以空间上的阻隔作为这四个阶段一同的特点：小时候的母子离别长大后的夫妻离别后来的母子死别目前的游子与国内的离别。诗人为这生活的四个阶段各自找到一个表达乡愁的对应物：小时候的邮票长大后的船票后来的墓地目前的海峡。由此，看到这首诗以时空的隔离与变化来层层推进诗情的抒发，构思极为巧妙。
诗人精练地提取了几个单纯的意象：邮票、船票、墓地、海峡。这四个意象是单纯、明朗、集中、强烈。它们又是丰富的，即不是堆砌而是含蓄有张力，能诱发读者多方面的联想。这四个意象把本是一个很抽象的乡愁物化、具体化，通过托物寄情获得了非常不错的艺术成效。这类意象和这、那这两个简单的指示代词联接在一块，巧妙地将彼此隔离的人、物、时间和空间，将愁绪的两端紧密融合。若有若无的距离和联系，给那些整日在相思、别离和相聚阊奔波的大家一种强烈的共鸣，给大家一种很难言表的忧愁和欢欣。诗歌以时间的次序为经，以两地的距离为纬，在平铺直舒中自有一种动人心魄的魔力，引起大家无限的忧愁和无尽的相嗯。
诗歌在艺术上呈现出结构上的整饬美和韵律上的音乐美。在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式，在适合的意象组合中完美地运用语词的音韵，使诗歌具备一种音乐般的步伐，回旋往复，一唱三叹。诗人用融合了中国传统审美特点的现代诗语，唱出了诗人心中对故乡、对祖国的深深眷恋之情。
《乡愁》有让人瞩目的形式美。一是结构上寓变化于统一，节与节，句与句，均衡对称。但整齐中又有参差，长句与短句相互变化错落，体现了自由诗的特征。二是同一地方上的词的重复和叠词的运用，在音乐上导致一种回环往复，一唱三叹的旋律，给全诗打造了一种低回怅惘的环境。
你是人间4月天
字词讲解：
⑴娉婷（pīngtng）：女子相貌姿态娇好的样子。
⑵鲜妍（yn）：光彩倩丽的样子。
⑶冠冕（guān miǎn）：古时候皇冠或官员的帽子，比喻第一，体面，光彩。
⑷呢喃（n nn）：象声词，形容燕子的叫声。
文章整体赏析
《你是人间的4月天》的一至四节句式结构基本相同，形成复沓，构成对称的乐章，将心中的爱以一幅幅4月天丰美的画面作比，步伐明快速排名比的句式将画面连接，情感如水面涟漪层层叠叠荡漾起伏，作品不只美而且易于吟咏，朗朗动人诗的第五节/你是爱，是暖，是期望，/你是人间的4月天！是收束的乐章，以抽象的爱、暖、期望来比喻心中的你，极尽盛赞，美不胜收你是人间的4月天与诗的开篇呼应，重复中有变化，诗情回旋而流转，毫无滞涩之感。
作为诗歌最为形式化的表达上，此诗的步伐、韵律与语词的选取都处于语词的中性状况，没大红大紫、纯黑纯白的俗艳与锋利，在声音上，也是温和的、静雅的，甚至走向旖旎和慵懒；十一个你字，既突出了主题，又起到了衬韵有哪些用途，在诗歌运行的过程中，你字的每一次出现，就像乐队演奏中的节点，以频率的方法突出了我的指向，这是一种形式美感与内容美感的深层次结合，是一种尚未让人们研究和认识的精妙之处。歌颂4月天，其实都是在向你倾诉，全诗只有一处破折号，这一处破折号写着：你是爱，是暖，是期望，哪种期望呢？联系林徽因的常识背景，大家会愈加明确这首诗艳丽的画面背后，有着理性主义表达的节制和书写的高雅，完全可以体现出古典英国诗歌的高贵气象
语言艺术
《你是人间4月天》这首诗的语言，画面感最强。不同于当今一些诗歌重视思想的表达，它还保留着古典诗歌以形象毗类情感的特征，也就是说，在诗歌意象、思想和语言之间，这首诗追求的是一种整一的感觉，不是思想高于画面、意象和声音，而是以诉说为主，阅读者在吟诵的过程中参与创作，一同呈现意境的面貌，在这里，没抽象的思想，只有打开的画面，以形象的语言等待领悟。作者巧妙地运用了色彩的象征意义，且以温暖的组合展示温馨柔媚的情调。
在这首诗中，直接展示色彩的文字有鲜妍、鹅黄、绿、白莲，大家对这类色彩进行光谱剖析会发现，它们给人类视觉所导致的印象都是明亮的，都与人的温暖的心理感受有关，带给大家一种稳定的、甚至慵懒的感受，根据心理剖析来讲，则是一种温润的美感。而且，作者在描写这类美感的时候，又使用了跳动的笔法，也就是说于变化中、动作中展示色彩，这可以从间接展示色彩的文字中看到，如此的文字有点亮、春的光艳、云烟、黄昏、星子在无意中闪、夜夜的月圆、水光浮动，在这类词汇中，大家仔细体味就会发现，它不是静态的描摹，而是放在动态的、变化的背景中来挥洒，有点像绘画中的晕染，漫出纯粹色彩的边界，正是在那模糊之处，美感自然地产生；从人类的同意心理来讲，如此的色彩点燃恰好是抓住了人类注意力的某些特征：再好像不注意的地方写下动态的景观，稍一提神，便豁然开朗，这正是美学赏析中的恍然一悟。而且，在如此两组文字中，有一种顺承的关系，第一组纯粹的色彩只有到了第二组跳动的组合中才更生动，试看这类词：点亮突出了点这个动作、春的光艳显示了春的灿烂和妖娆、云烟则直接是状况的描写，若隐若现渺渺茫茫、黄昏看上去暗淡实则隐喻了温暖，由于它后面紧跟着的是风的软、而星子在无意中闪承续黄昏这一意象，突出了闪的动态感，给大家一种灵动的审美体验、在夜夜的月圆和水光浮动中，以暗和柔进一步烘托那种微醺的温暖的感觉。所以，在这种文本细读中，大家会发现，当单纯的文字组合在某种一致性的情感脉动中的时候，那些文字就会突破其单一的意义，而获得一种整体的审美感受。
画面和声音是交织在一块的，在鹅黄和白莲之间有大家笑的声音、风舞动的声音、雨滴洒落的声音、花开的声音、和阳光一块浮动的流水的声音、树儿花开的声音与那春季最不可缺的燕子的声音，在洁白温暖的画面上，这类声音喧闹起来，但并不感觉杂乱，热闹而不杂乱，肯定是和抒情主人公的心情有关，所以，透过这类表达声音的文字，大家可以看到整首诗歌完整的情绪流，那是欢快的声音，类似溪水的流动好似一个场景，春暖花开，但冰雪还没完全消失，溪水在雪下流动，阳光照耀之处，漏出的一线溪流冰澈清凉，在冷与暖的交界处，这类文字在跳动:笑声、交舞着变、吹着风的软，星子在无意中闪，细雨点洒在花前、雪化后、水光浮动、一树一树的花开、燕在梁间呢喃，这里的每一组文字都由两部分构成:一是画面、一是画面的流动，笑是一种形态，要有人来构成，大家可以想象的抒情主人公是一个白衣少女，那声音可以点亮周围的风，而轻灵是由声音的脆质导向画面的光艳，在通感中，交舞着变的是春季的面相，这一组文字中，由对人的怀想引向声音，又借用声音引向春光，交舞的变是写场景，构成了一个热闹的开端。接着换了一个场面，其实是一个黄昏，但不是凄冷的黄昏，而是温暖微醺的黄昏，在这里，写了风吹、星闪和雨洒，这类动感的词汇引起阅读者对意象的认可，那是一种湿润的感觉，是早春的感觉，从极致美感的角度来讲，这一节诗是一个容易被忽视的转折，但，也正是在这一转折中，诗的意象才构成了跌宕，不那样单一的灿烂，就像一幅画，是在鹅黄的飘扬中晕染了蔚蓝的底色，而且动感十足，又轻柔得仿佛不见。
下面两节转入春季和人的双重赞美，这事实上是诗的主题地呈现，即歌颂心目中的你，把你的喜悦和春季的轻、娉婷;鹅黄、新鲜、初放芽的绿揉在一块，那春的特质便是你的面貌，于是你获得了鲜妍、纯真无邪、庄严、柔嫩喜悦的赞美，最重要的两组意象在这里出现你是夜夜的月圆和你梦期待中的白莲。说实话，这两种意象与鹅黄是由冲突的，在风格上一个肃穆，一个温馨，其间的差异在过去对此诗的诗评中并无人注意，唯一适当的讲解是:这是一种期待后的两种呈现，假如进行弗洛伊德式的心理剖析，会发现，在徐志摩、梁思成、金岳霖和林徽因之间复杂的情感关系中，其间的曲折变化原本是缘于各种风格之间的不同、对话与妥协，在诗歌文本深处，这种隐秘的心理，不可以不说是一种解析的角度。所以，诗歌的3、第四节隐含的声音远远比1、第二节更为隐秘而难猜。
第五节的声音非常明确、非常明朗，你是一树一树的花开，是燕/在梁间呢喃，你是爱，是暖，/是期望，你是人间的4月天！大家会注意到，在这一节中，不一样的意象得到了统一，树的花开、你还有4月天，他们统一在爱、暖和期望这三个词中，而燕的形象出现了，假如把它比喻成家的怀想缘于燕子的驻巢本能，可能略显牵强，但，燕子的另一种经典意象也能达到与此同等的归旨，双飞燕与春燕都是与爱情有关的意象。梁间呢喃才是诗眼，声音的秘密便隐藏在这个词组之中。诗歌将内容与形式完美地结合，将中国诗歌传统中的音乐感、绘画感与英国古典商籁体诗歌对韵律的追求完美地结合起来，是一首可以不断吟诵、可以不断成长出新意的天籁之作。
我看
作者介绍：
穆旦（19181977），原名查良铮，著名诗人、翻译家。
20世纪80年代之后，很多现代文学专家推其为现代诗歌第一人。
文章赏析：
诗人描绘了一幅什么样的画面?
在黄昏时分，鸟儿在深邃的天空中翱翔，夕阳染红了天边的流云，彩霞铺满天空，也映红了大地。
这首诗通过对春季的所见所感，表现生命的春季有着旺盛的生命力，充满了渴望和追求，也抒发了作者的欢乐、忧戚之情。
探究：
1.考虑:我是在什么样的特定时间,描写所见之景,抒发所感之情的?
2.我看领起的四句,描绘出一幅哪种图画?
3.品读第一节,考虑:第一节包括的意象有什么?表现了春季大自然的什么特征?
